额手称庆(元代竹鹤老人著名高寿画家何澄三幅传世经典绘画作品赏析)

元代竹鹤白叟出名高寿画家何澄三幅传世经典绘画作品赏析

元代时期出名高寿画家何澄三幅传世经典绘画作品赏析

琴棋字画，古时被称作文房四艺，是文人书生颇为赞同的文娱活动，前人以为，弹琴、弈棋、写字、作画，大概只是听琴、观棋、赏字、阅画，了解诗情画意，能赏心顺眼，熏陶情操，多益于康健和长命。古画中显现的那些生存用品、山川河流，真实地反应了事先人们的生存办法和科技水平，团结古画年代背景的纪录，赏画更是别有一番兴趣。

——题记

元（公元1271年——1368年）1206年是十三世纪后半叶以蒙古族成吉思汗为主体创建起来的大蒙古国封建王朝。旋即降服西夏，灭女真，兴兵西域，直至东欧，最初1279年灭南宋，一致了自五代以来崩溃达三百余年的中国。于1271年创建元朝。元初严厉中央集权，健全典章制度，推行汉法，启用儒生。元世祖去世后，群汗争位，吏制糜烂，元末农夫大叛逆发作，元朝于1368年完毕，统共98年。于1368年为明朝所灭。

这段汗青既纪录了一个崛起的立刻民族怎样降服天下，统治神州，也纪录了被降服的民族以固有的文明上风克服降服者，文明持续向前推进。

元代绘画中，文人画占据画坛主流。因元代未设画院，除少数专业画家直接办事于宫廷外，多数是身居高位的士医生画家和在野的文人画家。他们的创作比力自在，多体现本身的生存情况、情味和抱负。山川、枯木、竹石、梅兰等题材多量显现，直接反应社会生存的人物画变小。作品重申文学性和笔墨神韵，器重以书法用笔入画和诗、书、画的三团结。

元四家的画风虽各有特点，但都是从五代董源、北宋巨然提高而来，重笔墨，尚意趣，画中团结书法诗文，是元代山川画主流，对明清两代影响很大。我们以前欣赏了元四家指赵孟俯、吴镇、黄公望、王蒙四人绘画。

底下我们一同欣赏元代出名画家何澄绘画作品

何澄，（1217—约1309），燕（今河北省）人。元初画家，擅画汗青人物故事、鞍马及界画，是元初因画艺高明特别遭到统治阶层欣赏的画家。

元世祖时被召待诏内廷。官至太中医生、秘书少监、中奉医生、昭文馆大学士等。工人马故实，山川亦佳。至大初（1308年），时年90岁的何澄时向元武宗进献界画佳作《姑苏台》《阿房宫》、《昆明池》，意图在于“托物寓意，执艺以諌。”被擢为中奉医生、昭文馆大学士，领图画总管。兴圣宫成，曾奉皇太后懿旨总其绘事，迁太中医生、秘书监。以善界画而取得二品官秩，汗青上实属仅见。可以想象何澄的界画成果是相当高的。

山川人物画有南宋院体遗规，鞍马师法北宋李公麟。其作品曾取得赵孟頫、虞集、柯九思等人的歌颂。约莫卒于延祐年（1314—1320年）间，是一位高寿画家。被称为竹鹤白叟。曾画《陶母剃头图》，颇有影响。在事先画坛颇负盛名，惟其画迹传世绝少，不为后代所重。

元代出名画家何澄主要绘画作品有：《归庄图》《山川画卷》《下元水官图卷》《陶母剃头图》《三官出游图》残卷等。

元代出名画家何澄《归庄图》赏析

元代出名画家何澄《归庄图》纸本水墨，纵41厘米横723.8厘米， 吉林省博物馆藏。此图取材于东晋陶渊明《回去来辞》，以横卷情势分段画出陶渊明隐居时闲适的生存形态。各段以树石分开，毗连天然，人物模样形状超然得意，卷中山川、房舍、畜兽均画的生动有致，人物作白描，线描秀雅流利，皴山画树宗法李成、郭熙，运用了干笔皴擦的技法，反应了宋元之间山川画法和笔墨情味的演化。

画中树石干墨燥锋，人物用方笔线描，既有南宋院体遗规，也开元风逸笔先路。人物线描多用方折笔，山石树木用枯笔焦墨，间以淡墨晕染，劲健中含秀润，苍率中蕴清逸。与传称为晋代顾恺之《洛神赋图》同一伎俩。卷后拖尾有姚燧、赵孟頫、邓文原、虞集、刘必大、揭傒斯、张嗣成、柯九思、危素、吴勉、高琦、张照等诸名士题跋，从题跋中知此卷为何澄九十岁高龄时所画真迹。鉴藏印记有：畴齐（张仲寿）、高士奇图书、毕沅审定、朗润堂印以及嘉庆五玺、宣统三玺。清亡，溥仪携出，藏于伪满皇宫。

此图起首就向人们展现出“问征夫从前路”的画面。陶渊明手捋清须,模样形状谦恭安然。征夫放入手中物件,双手作比划之状。“舟遥遥以轻飏,风飘飘而吹衣”,陶渊明手持龙头杖,立于船头上,目视前线,心情深沉。阔别的故乡即将在望,“乃瞻衡宇,载欣载奔”,清风掠面,旧景再睹,如今陶渊明的心境宛如吹皱的江水,微波累起。船将泊岸,早已待候于岸边的家同亲人见到陶渊明归来回头,无不额手称庆,“僮仆接待,稚子候门”,情形是相当兴奋的。僮仆们有的下跪,有的作揖,有的端物相迎,一女人在招呼着倚于门旁显出内疚之态的两个孩童。幽居中“三径就荒,松菊犹存”,毛驴、水牛亦增加了庭院之乡土气味。画面紧接着相继显现了“携幼入室”、“矫首而暇观”、“悦亲戚之情话”、“抚孤松而盘桓”等情节,皆反应出陶渊明怡然自足的情形。

“植杖而耘耔”段,体现了陶渊明下地干活的场面,那蹲于田间,右手持杖,左手拔草的墨客之身份以及不谙于农活的稚拙举措,不时引去路人的猎奇之心。最初一段为“登东皋以舒啸,临清流而赋诗”,陶渊明坐于山坡上,张望着远山送来的涓涓清流,赞吟着大天然的美景,使他真正感受唯故乡足乐也。纵观《归庄图》,可看出作者对此图是颠末精密的构思,有一个仔细的制造历程,反应出作者对诗意的深入了解,对实际生存察看的过细。

《归庄图》的墨色展现了一种深化纸里的厚重感，除了纸本的缘故，与其所用松烟墨也有干系，松烟墨清透性较差，条理逊于油烟，在半生熟纸本上容易染浊气，但相对油烟墨更易得厚重之气。

《归庄图》墨色偏冷，整卷有一种渺茫、纵深感，不见灰浊，且有一种“冷逸”景象，可以说以前开启了元人“冷逸”一脉的山川风俗。

1945年日本投诚，流散于长春市民手中，后归吉林省博物馆。但吴升《大观录》却评价此画说：“树石衡宇行笔俱疏落，未见有精能绝诣处。”分析吴升对元初北边画坛的基本作风缺乏总体了解。

元代出名画家何澄《山川画卷》赏析

元代出名画家何澄《山川画卷》竹鹤白叟。

元代出名画家何澄《下元水官图卷》赏析

元代出名画家何澄《下元水官图卷》纵49.9厘米横263.5 厘米，美国弗利尔美术馆藏。属于宋元玄门宗教画，也是他人物画的代表性极品。

【宋元宗教画】道家有三官，天官、地官、水官、谓天官赐福，地官赦罪，水官解厄。三官的诞生日分散为阴历的正月十五、七月十五、十月十五，这三天被称为“上元节”、“中元节”、“下元节”。下元节，就是水官解厄旸谷帝君解厄之辰，俗谓是日。

下元水官图，分段截图赏析

标签: 徐小梦 (19世纪)

宋何医生《下元水官图》。寒翠山房收藏。

卷首: 王叔安 (1440s–1460s)

《下元水官 》。翰林王叔安书。

元 (传)何澄 下元水官图 卷（画芯）

1. 张仲寿 (1252–1324)

三官大帝，道家者流以为唐、葛、周三真君是也。太中医生何节之笔，本年八十七岁矣。行不杖，坐不偻，而食啖如五六十许人，盖平日所养有大过于人者。不如果，何以能精力不衰运笔挥画，虽少年辈诚有所不逮也。百世之下，展而观之，当无忝于唐名手也。至大三祀秋八月下澣日，钱唐畴斋张仲寿题。

2. 李用 (15世纪中期)

予家藏何医生所画三官有年矣，但不知其何许人，亦不详其名字。按张仲寿至大三禩谓其『本年八十七』矣。至大三禩，元武宗号也，其岁庚戌。上稽赵宋宁宗嘉定十七年甲申，医生所生，实宋人也，年三十七而至元。不审仕宋否，及考《图绘宝鉴》『何医生工画人马，虞伯生诗云，「国朝画手何医生，亲临伯时阅马图」』，其仕元也，审矣。若画工拙，前说尽之。抑考至大三禩庚戌至我朝正统十四年己巳，百四十年矣。书此以俟后之览者有所考焉。三月朔旦，海陵李用时行记于齐郡清所之东窗。

3. Li Yong (二跋)

前人论画人物 :『如灯取影，逆来顺往，旁见侧出。横斜平直，各相乘除，有天然之数』。何医生所画人物，隐显向背，行立偃仰，纵横参差，各有条理。前人论画之意，医生得之，张仲寿谓其画『无忝于唐』，信夫。

4. Li Yong (三跋)

书盛晋，画盛唐，至宋而字画俱焉。故士医生工画者，必工乎书，其画法即书法也。今观何医生所画三官，凡多少人，巨细精粗，各臻其妙，然其笔意皆书法也，谓非工书，吾不信焉。景泰改元中秋后一日，书于金台寓舍，以记光阴云，时行。

5. 李口 (身份不明)

事贵乎精罢了矣。观此三卷，迈晋胯唐，非元之老笔，莫思得此。览者以为道玩，不成如羲之《黄庭经》、《圣教序》，但贵乎精书也耶。保重保重。淮南李口。

6. 吴觐 (19世纪初)

不在天兮不在地，湿云濛濛含水气， 闪尸魍像竞前驱，旌盖光辉矛戟利。

水府之宝那可名，鲤鱼掉尾游晶缾， 灵犀独角服衔勒，鞭之不异鸡猪行。

龙王驼背手持笏，或后或先当道谒， 弯曲龙子驾飞辇，辇上尊官解灾厄。

解厄无如拯干旱，不幸中泽鸿鸣哀， 试看最初骇雷电，震迅宜携风雨来。

客岁女魃煽炎虐，江北江南苦焦灼， 深宫阒寂抱珠眠，四海怎样悭一勺。

顾陆世远谁追摹，人世那得有此图， 细繙卷末旧题识，有宋遗老何医生。

医生画有三，夫子得其一，

曹带吴衣好笔力， 不必天官与地官，鼎分亦自成完蹟。

寻常短轴总随身，古色古香信可珍， 须知到处作霖雨，先福此间汝颍人。

嘉庆二十年事在乙亥，题于顺昌郡斋。即呈诲政，受业吴觐。

7. 彭汶孙 (20世纪初)

昨自舜江归，暑气逼人，清早起得展观此图。古雅雄壮，其一种清冷，为「天下百姓作霖雨」之作风，宛然在心目间。爰笔志数字，聊记一时眼福。光绪龙集乙巳桼月五日，长洲彭汶孙书于吴山。

元代出名画家何澄《陶母剃头图》赏析

可惜原画找不到了。

元代出名画家何澄《陶母剃头图》何澄承受批评改画。

何澄是元代出名画家，他有很多名画传播后代。有一次，何澄创作了一幅名画，他的很多同事和学生抱着“先睹为快”的目标纷繁登门拜候。

何澄带着各位走进了画室，画室的周围墙壁上都挂着画家的新作。各位边看、边说，气氛十分热烈、和谐。一会儿，他们分开一幅画前停下去。

张一捧问：“何兄，这幅画就是新作？”各位的目光都落在新画上。只见画面上画着：一个40多岁的妇女，长长的头发披搭在胸前，左手抓着头发，右手拿着铰剪，正在剪那黑发……

“这幅画，无论是人物的肖像，照旧身上的装饰，教师都是费了一番心思的。”一个学生啧啧叹道。

“画画最难的是眼睛，眼睛是心灵的窗户，……你看这两只眼，含着无穷的情韵，舍不得把宝贵的头发剪掉呀！”张一捧说。

一个学生提出让何澄教师给各位讲讲这幅画的构思。何澄徐徐地说：“一天，我到一位伙伴家作客，主人设席招待我。我对友人是了解的，他们家很穷，这次为什么有钱设席招待我呢？厥后我一了解，原本是主人家的母亲把本人心爱的头发剪下去卖钱，然后买饭菜招待我。这件事我不休记在内心，我感激友人的友情，尤其感激他的母亲，以是，我把这一素材举行加工，画成这幅人物画‘陶母剃头图’！”

这时，从人群中走出一个小孩，他也喜好画画，望见各位在欣赏主人的画，本人也夹在内里看看。这个小孩，就是长大后当官的岳柱，他事先仅有12岁。看了看“陶母剃头图”，他说：“这幅画画得不真实！”

岳柱的一句话，就像一把盐撒在油锅里，登时炸开了。张一捧等人都求全谴责小孩多嘴。

站在旁边的何澄，认出这个小孩，他是西崽的儿子。他和蔼可亲地说：“岳柱，你说说，这幅画何处不合错误呢？”

岳柱听了主人的话，内心踏实多了，说：“刚刚听说，陶母家里很穷，没有钱买饭菜请宾客，只好剪掉头发卖钱买菜招待宾客。但是既然陶母很穷，那您为什么给她戴上金钏子呢？她可以把金钏子拿去卖钱，不比卖头发值钱吗？”

张一捧听后顿口无言。何澄听后，点摇头说：“你的意见提得很好，戴着金钏子，她就不是穷人，而是一个繁华女人了。”说着，转身拿起画笔，在陶母手上，把金钏子抹掉了。

画家改完，再想征求岳柱的意见时，岳柱早已分开画室走了。

中国画艺术在天下画坛中有着宏大的成果和光显的民族特征，可分为山川画、人物画和花鸟画三大题材。中国山川画简称“山川画”。以山川天然景观为主要形貌目标的中国画。构成于魏晋南北朝时期，但尚未从人物画中完全分散。隋唐时一直独立，五代、北宋时趋于成熟，成为中国画的紧张画科。传统上按画法作风分为青绿山川、金碧山川、水墨山川、浅绛山川、小青绿山川、没骨山川等。